鋼琴家(鋼琴家 電影)
前沿拓展:
時光**稿 “如果我**后要在墳墓上刻上一部電影的名字,那就是《鋼琴家》。”對于羅曼·波蘭斯基而言,《鋼琴家》顯然有著非比尋常的意義。這部反映猶太人大**的戰爭電影,20年后的今天,二戰結束70多年后的當下,再度重溫依然令人震撼。
問鼎金棕櫚,囊獲奧斯卡三個重量級小金人,雅俗共賞的《鋼琴家》早已成為反戰片的經典。作為**波蘭斯基的杰作,其藝術成就與 斯皮爾伯格同題材的《辛德勒的名單》不相伯仲。
回顧本片,這部經典背后隱藏著哪些人物故事,穿插了哪些**音樂作品?當年錯失奧斯卡最佳影片有什么因素“作祟”?曾在**內地上映又以何種局面收場……本文從10個方面,帶你一同回看該片不為人熟知的臺前幕后的趣聞。
01、原著回憶錄被禁50多年
波蘭鋼琴家瓦迪斯瓦夫·什皮爾曼
電影《鋼琴家》改編自波蘭猶太裔鋼琴家瓦迪斯瓦夫·什皮爾曼的自傳《**亡城市》(又名《城市之**》)。出生于1911年的什皮爾曼,曾是華沙電臺一名鋼琴演奏家和作曲家,二戰期間他憑借自身意志,依靠友人及陌生人的幫助,最終在**占領波蘭時期得以幸存。
1945年什皮爾曼開始撰寫回憶錄,記錄戰爭期間曾交往過的人、住過的地方。這部回憶錄于1946年出版,由于書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任,遭到蘇聯查禁。直到1990年代,這本書才在美國重新出版,改名為《鋼琴師:二戰期間華沙幸存記》,并登上了《**》暢銷書排行榜。
什皮爾曼自傳《**亡城市》
波蘭斯基看到本書后曾興奮地說,“這正是我多年來尋找的故事。”“它記述的不僅是**帶來的恐怖,還有土生土長的波蘭人對猶太人少數族裔的可怕行為,甚至還有猶太人內部的齟齬之事。”書中的波蘭人、猶太人、德國人都有好有壞,波蘭斯基正是看重了什皮爾曼自傳中道德上的模糊,這也是他將之拍成電影后人性立意上的偉大之處。
02、波蘭斯基噩夢童年的寫照
與鋼琴家什皮爾曼經歷相似,猶太人出身的波蘭斯基二戰期間也曾遭遇**的殘酷迫害,在波蘭度過了一個噩夢般的少年時代。不同的是,什皮爾曼除了他,全家都喪命于奧斯維辛集中營;波蘭斯基除了自己,父親幸存了下來,母親則在奧斯維辛集中營不幸遇難。
成為名導后的波蘭斯基曾一直尋找機會拍攝一部關于猶太人大**的電影,并獲得斯皮爾伯格邀約拍攝《辛德勒的名單》的機會,但波蘭斯基卻拒絕了。原因是他覺得,“在克拉科夫猶太廢墟上拍的電影對他來說太痛苦了。”后來,他選擇了同題材、拍攝地在華沙的《鋼琴家》。這也是波蘭斯基自1962年 《水中刀》后,時隔40年回到祖國波蘭拍片。
《鋼琴家》中,在即將登上開往奧斯維辛集中營的火車時,什皮爾曼被一個猶太裔警察從人群中拽出,原劇本中警察吩咐他“快跑!”,經歷過**恐怖統治的波蘭斯基則告訴編劇,這是不對的,警察應該說“別跑。”因為“快跑”會引起**軍人的注意,假裝若無其事慢悠悠地走才能蒙混逃脫。
影片另外一處,當猶太人被遷往隔離區后的初期,什皮爾曼的父親走在人行道上由于沒有向**軍人鞠躬而被毆打,這一細節同樣來自于波蘭斯基父親的親身經歷。
03、最年輕奧斯卡影帝&最年長奧斯卡導演
許多**觀眾認識擁有“好萊塢最大號鼻子”的 艾德里安·布洛迪,都是通過《鋼琴家》這部電影。
從超過1400位試鏡演員中脫穎而出的艾德里安·布洛迪,在為影片準備的近半年的時間里,每天練習鋼琴4個小時,還賣掉車、搬了家、與女朋友分手、瘦了足足30磅,最終,在短時間內他學會演奏肖邦、貝多芬、巴赫等**的鋼琴曲,憑借方法派表演塑造出了動人的形象,一舉斬獲奧斯卡影帝,也是目前為止奧斯卡歷史上最年輕的影帝(30歲)。
這位1973年出生的年輕人,當年打敗的每一位奧斯卡提名對手都是此前的影帝:丹尼爾·戴-劉易斯、杰克·尼科爾森、尼古拉斯·凱奇,邁克爾·凱恩則是前奧斯卡最佳男配,成為當屆奧斯卡最大的冷門。
此后,艾德里安·布洛迪除了出演眾多好萊塢影片,如《金剛》《好萊塢莊園》《超脫》《布達佩斯大飯店》等,還涉足不少**電影,像《一九四二》《天將雄師》《大轟炸》等,成為繼尼古拉斯·凱奇后,又一位**觀眾熟悉的老朋友。
除了奧斯卡影帝,本片還獲得奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本。自1974年 《唐人街》和1979年《苔絲》入圍奧斯卡最佳導演后,波蘭斯基終于憑借本片捧回最佳導演小金人。時年69歲的波蘭斯基也成為當時奧斯卡最佳導演史上最年長的獲獎者,直到兩年后,以74歲高齡奪獎的克林特·伊斯特伍德打破了這一獎項紀錄。
另外,波蘭斯基當時由于涉嫌性侵案身陷官司,在美國被通緝,所以他未出席頒獎典禮,小金人則由 哈里森·福特代領。
04、拯救鋼琴家的**軍官歷史原型
左:威廉·霍森菲爾德,右:片中角色照
什皮爾曼能夠幸存,得益于眾多友人及陌生人的幫助,而其中一位,則是電影《鋼琴家》接近尾聲時出現的**軍官。這一角色歷史上確有其人,名叫威廉·霍森菲爾德(Wilm Hosenfield),二戰期間他曾拯救過近50名猶太人的性命。
霍森菲爾德出生于一個天主教教師家庭,身為天主**,他對**軍人犯下的罪行感到內疚和可恥。為了救助更多的波蘭人和猶太人,霍森菲爾德努力學習波蘭語,并不斷為波蘭人和猶太人提供得以保命的虛假文件,幫助他們渡過難關。
1950年代初,什皮爾曼第一次知道救命恩人的真實姓名,并嘗試向波蘭當局提出營救,但得到的回復卻說,“如果他在波蘭,我們可能給他自由,但是我們的蘇聯同志不愿釋放他。”最終,霍森菲爾德于1952年**于蘇聯設在西伯利亞的戰俘營,終年57歲。
什皮爾曼臨終前,一直要求以色列**將這名德國人的名字列入猶太大**紀念館“國際義人”名單(如同奧斯卡·辛德勒一樣),但由于蘇聯對于霍森菲爾德戰爭罪行的指控,使得追認過程變得漫長曲折。直到2009年,以色列外交官才正式授予威廉·霍森菲爾德“國際義人”的稱號。
電影《鋼琴家》中飾演這一角色的演員為 托馬斯·克萊舒曼,他由于出演本片為觀眾所熟知。2005年,他再次同艾德里安·布洛迪合作,出演了彼得·杰克遜的《金剛》。之后,他還出演了漫威電影《美國隊長2》《復仇者聯盟2:奧創紀元》,在其中飾演反派斯特拉克男爵。
托馬斯·克萊舒曼《復仇者聯盟2》劇照
05、300萬猶太人+300萬波蘭人喪生
1939年9月1日,**德國向波蘭發起“閃電戰”,第二次世界大戰全面爆發。在之后的五年里,約有600萬波蘭公民(300萬猶太人和300萬波蘭人)喪生。
在**統治波蘭期間,為了使城市內部資源“合理化”,波蘭被劃分為德國人聚居區、波蘭人聚居區和猶太人隔離區。空間的區隔,其實也是對話語權和政治身份的劃分。起初,猶太人能在隔離區自由出入,但不久后,反猶的行動逐步升級,隔離區的邊界上開始筑墻。
1940年4月,**在波蘭南方的小城奧斯維辛建造了一座集中營,之后,大約有110萬人在這一集中營被殺害,其中絕大部分是猶太人,這里也被稱為“**亡工廠”。
面對**的瘋狂**,波蘭地下抵抗組織和援助猶太組織成立了猶太人援助委員會,開始救助流浪在波蘭的猶太人,最終有3-5萬猶太人幸免于難。
帶有暴力血腥色彩、定為R級的電影《鋼琴家》,沒有表現集中營的殘酷場景,而是將鏡頭對準一片焦土的華沙大街上。鋼琴家什皮爾曼一個人在街頭逃竄,生與**其實就像在集中營一樣不確定。
06、肖邦、貝多芬、巴赫鋼琴名曲
取名“鋼琴家”,音樂卻不是本片的主題,片中穿插的音樂不多,但波蘭斯基對樂曲的選擇卻獨具匠心,恰到好處,音樂作品少而精。其中,穿插的皆是肖邦、貝多芬、巴赫等**之作,尤其以帶有民族情結和革命詩意精神的波蘭音樂家肖邦的作品為主。
影片伊始,什皮爾曼在華沙電臺錄制的作品為肖邦的《第20號升C小調夜曲》。后面,什皮爾曼在猶太區的咖啡店從事鋼琴演奏來養家糊口,出現的音樂為肖邦的《第一鋼琴協奏曲》。
第三首**作品出現在什皮爾曼從猶太區被轉移至安全住所后,聽到的好友演奏的巴赫作品《G大調第一大提琴組曲 前奏曲》。之后,什皮爾曼被好友安置在德軍醫院對面的一所公寓,由于不能發出聲響,于是就有了什皮爾曼假裝彈奏的一幕,此處出現的音樂來自肖邦的《波蘭舞曲》。
影片最經典也是最震撼人心的作品,出現在**軍官在廢墟住所發現鋼琴家什皮爾曼后的段落。這里,**軍官霍森菲爾德演奏的是貝多芬名作《月光奏鳴曲》,而什皮爾曼為霍森菲爾德演奏的是肖邦的《G小調第一敘事曲》。該曲是肖邦當年在華沙**失敗,波蘭**之際的創作,音樂投射著反抗異族壓迫的斗志,這與影片人物的歷史境遇巧妙的融合。
07、錯失奧斯卡最佳影片有人作祟
斥資3500萬美元制作的《鋼琴家》,問鼎第55屆戛納金棕櫚獎,但在次年奧斯卡最佳影片的角逐中卻落敗于歌舞片 《芝加哥》。《芝加哥》一舉斬獲了6座小金人,《鋼琴家》獲得3座,雖然獎項不多,但最佳導演、最佳男主、最佳改編劇本的含金量卻相當高。《芝加哥》無疑最大贏家,《鋼琴家》卻更出彩,吸引了眾多圈內外人士的眼球。
波蘭斯基登上《巴黎競賽畫報》封面
2019年12月,負面**纏身的波蘭斯基登上了《巴黎競賽畫報》的封面,封面上赫然寫著對波蘭斯基的專訪標題:“有人想要把我妖魔化”。專訪中,波蘭斯基表示,這場妖魔化運動的始作俑者,就是曾經米拉麥克斯的掌舵者—— 哈維·韋恩斯坦。
波蘭斯基表示,自己與韋恩斯坦并無多少私交,但由于《鋼琴家》的關系,自己成了韋恩斯坦的眼中釘。波蘭斯基談到,“當年,《鋼琴家》在英國電影學院獎上拿到兩項大獎,包括最佳影片在內。這下子,他(韋恩斯坦)慌了。那一年,他手里也有兩部電影(《芝加哥》《紐約黑幫》)要沖擊奧斯卡,所以,他策劃了一次行動,旨在阻擊《鋼琴家》拿到奧斯卡。正是他重新挖出了26年前我和薩曼莎之間的那個故事,原本當時已經沒什么人對這事還感興趣了,正是他的媒體專員,第一個給我貼上了‘**兒童犯’的標簽。最終,《鋼琴家》沒能拿到最佳影片。”
《芝加哥》&《紐約黑幫》
08、奧斯卡頒獎禮最尷尬瞬間之一
2003年第75屆奧斯卡頒獎典禮的舉辦時間,剛好是美國入侵伊拉克(3月20日)后的第四天。據悉,在頒獎典禮前, 杰克·尼科爾森曾要求所有提名最佳男演員的人都在他家開會,討論**該活動的可能性。結果,《鋼琴家》男主艾德里安·布洛迪表示,“我必須得出席,我的父母要來。這種事(提名)并不經常發生。我知道你們都是獲過獎的,你們可以不去,但是我不能。”
首次提名即獲獎的布洛迪領獎時格外激動和興奮,高興得差點蹦起來,他熱情地擁抱并激吻了頒獎人、也是前一屆的奧斯卡影后——哈莉·貝瑞,一度讓女方措手不及,非常尷尬。
之后,哈莉·貝瑞在一次采訪中透露,這個“著名”的吻并不是計劃好的,發生前她對此一無所知。她說,自己當時的反應是:“f ** k發生了什么?”據悉,因為這次意外,哈莉·貝瑞此后多年都不愿意再參加任何頒獎典禮,生怕再碰到“激動的獲獎者”。
不過,當次年布洛迪擔任影后頒獎人時,他又將這一“傳統”延續了下去。在宣讀獲獎人前,他掏出口氣清新劑往嘴里噴了一下,然后念出了 查理茲·塞隆的名字,塞隆女神也只好接受他的“傳統”一吻。
09、**內地上映票房慘淡
**內地上映海報
鮮少有人記得《鋼琴家》曾引進**內地。2004年2月20日,《鋼琴家》在北京悄然上映,“羞羞答答”地露面,4天時間僅收獲10萬元票房。由于影片缺乏前期宣傳,很多北京觀眾根本不知道有這樣一部電影上映。
作為奧斯卡、戛納雙料獲獎影片,為何引進后沒有做大力宣發?據悉,《鋼琴家》由中影公司引進,星美傳媒公司發行。早在2002年時,星美傳媒就斥資**了該片的發行權,并對票房抱有很高的預期,但2003年一場突如其來的“非典”,讓本片的審批一直拖到9月份。隨后,從十一到春節,各種新片和賀歲片占領市場,《鋼琴家》上映的時間便一拖再拖。諸多客觀因素使這部佳片“映不逢時”。
到了2004年,影片的熱度漸失,新的奧斯卡熱片又占據話題,考慮到市場的喜新厭舊,發行方對本片的票房便不抱期望,也不想投入更多成本在宣傳上大做文章。期間,雖然有些**主動為該片做了很多宣傳,比如自制大幅海報等,但這樣的宣傳影響太小,對票房貢獻甚微。
10、以“鋼琴”為名的奧斯卡&戛納雙料佳片
《鋼琴課》&《鋼琴家》
以“鋼琴”為名的奧斯卡、戛納雙料佳片中,除了2002年的《鋼琴家》(The Pianist),還有一部是1993年的 《鋼琴課》(又名《鋼琴別戀》)(The Piano),兩部影片制作、發行大約相隔10年,都獲得了戛納金棕櫚獎,所囊獲的奧斯卡獎項數量都是三個。
1993年《鋼琴課》獲奧斯卡最佳女主、最佳女配、最佳原創劇本獎,所有獲獎者都是女性,而2002年《鋼琴家》獲得最佳導演、最佳男主、最佳改編劇本獎,所有獲獎者都是男性。
還有一部與之片名相似的“鋼琴”佳片:2001年 《鋼琴教師》(The Piano Teacher),曾獲戛納評委會大獎、最佳男、女演員獎,未獲奧斯卡獎。
《鋼琴教師》
作者:八不半
編輯:八不半
拓展知識:
鋼琴家
一 : 世界著名鋼琴家
鋼琴名家 ( 網絡搜羅)
Leschetizki(1830-1915)-師承李斯特,19世紀歐洲的鋼琴名師
Vladimir de Pachman(1848-1933)-有小蕭邦之稱
Arthur Friedheim(1859-1932)-李斯特晚年的學生,鋼琴巨擘
Ignacy Jan Paderewski(1860-1941)-第一任波蘭**
Moriz Rosenthal(1862-1946)-師承李斯特
Emil Von Sauer(1862-1942)-也是李斯特的學生
Eugen d'Albert(1864-1932)-Backhaus的老師
Frederic Lamond(1868-1948)-貝多芬演奏名家
Vassily Sapellnikoff (1868-1941)-曾錄下最早的柴一錄音(1926)
Leopold Godowsky(1870-1938)
Harold Bauer(1873-1951)
Selgei Rachmaninoff (1873-1943)-作曲家兼鋼琴家
Marguerite Long (1874-1966)-拉威爾鋼協受獻人
Josef Lhevinne(1874-1944)-拉赫曼尼諾夫的同學,畢生投注於教育,傳奇鋼琴**
Joseph Hoffmann (1876-1957)
Percy Aldridge Grainger(1882-1961)
Elly Ney(1882-1968)
Artur Schnabel (1882-1951)-貝多芬演奏名家
Wilhelm Backhaus (1884-1969)-德國鋼琴學派的最後傳人
Edwin Fischer (1886-1960)-曾和福特萬格勒有多次錄音
Artur Rubinstein (1887-1982)-蕭邦詮釋**
Heinrich Neuhaus(1888-1964)-吉列爾斯和**特的老師
Samuel Feinberg(1890-1962)-俄國巴哈演奏名家
Myra Hess(1890-1965)
Benno Moiseiwitsch(1890-1963)
Yves Nat(1890-1956)-他的舒曼很有深度
Mieczyslaw Horszowski(1892-1993)-到100歲高齡仍然能演奏
Walter Gieseking(1895-1956)-印象派鋼琴**
Youra Guller(1895-1980)-羅馬尼亞傳奇女鋼琴家
Wilhelm Kempff(1895-1991)-詮釋中帶有詩意
Clara Haskil(1895-1960)
Alexander Brailowsky(1896-1976)-Rachmaninoff、Chopin演奏名家
Guiomar Novaes(1896-?)
Robert Casadesus(1899-1972)
Gerald Moore(1899-?)-以伴奏聞名於世
20世紀以後初生的鋼琴名家
Jacques Fevrier(1900-1979)
Vladimir Sofronitsky(1901-1961)-Scriabin演奏名家
Cutner Solomon(1902-1988)-1956年後中風停止演奏生涯
Claudio Arrau(1903-1991)-具有哲學性思考的鋼琴家
Rudolf Serkin(1903-1991)
Alexander Zakin(1903-?)
Vlad Perlemuter(1904-)-前歐洲鋼琴教師協會主席
Vladimir Horowitz(1904-1989)-鋼琴史上的奇跡,二十世紀最非凡偉大的鋼琴**之一
Jeanne-Marie Darre(1905-1999)-最近去世的法國鋼琴家
Lili Kraus(1905-1986)-擅長莫札特
Lajos Kentner(1905-)-李斯特演奏名家
Clifford Curzon(1907-1982)
Lev Oborin(1907-1977)-第一屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1927)
Alfred Holecek(1907-)
Monique Haas(1909-1987)
Roman Maciejewski(1910-?)
Alexander Uninsky(1910-1972)-第二屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1932)
Ralph Kirkpatrick(1911-)
Shura Cherkassky(1911-1995)
Nikita Magaloff(1912-1992)-擅長蕭邦
Rudolf Firkusny(1912-1995)-捷克作曲家Janacek的學生
Yakov Flier(1912-1977)-Pletnev的老師
Gina Bachauer(1913-1976)-希臘女鋼琴家
Yakov Zak(1913-1976)-第三屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1937)
Hans Richter-Haaser(1912-?)
Jan Ekier(1913-)
Jorge Bolet(1914-1990)
Annie Fischer(1914-)-匈牙利女鋼琴家,曾錄下貝多芬32首奏鳴曲
Witold Malcuzynski(1914-1977)
Edith Picht-Axenfeld(1914-?)
Sviatoslav Richter(1915-1997)-鋼琴史上具有最廣泛曲目又能兼顧深度的鋼琴家
Rosalyn Tureck(1914-)-巴赫演奏專家
Emil Gilels(1916-1985)-**特的師兄,兩人是近代俄國最重要的鋼琴家
Moura Lympany(1916-)
Dieter Zechlin(1916-?)
Dinu Lipatti(1917-1950)-羅馬尼亞鋼琴家,英年早逝
Erik Werba(1918-)
Hephzibah Menuhin(1920-)-小提琴家曼紐因的sister
Arturo Benedetti-Michelangeli(1920-1995)-曲目狹窄,但有完美的洞察力及技巧
Geza Anda(1921-1976)-匈牙利鋼琴家,以巴爾托克鋼協聞名
Gyorgy Cziffra(1921-1995)-以李斯特的鋼琴曲聞名
Eva Bernathova(1922-)
Halina Czerny-Stefanska(1922-)-第四屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1949)
Claude Helffer(1922-)-米堯作品演奏名家
William Kapell(1922-1953)-美國傳奇青年鋼琴家(因飛機失事早逝)
Jan Panenka(1922-)
Gyorgy Sebok(1922-)
Yuri Boukoff(1923-)
Carl Engel(1923-)
Rudolf Kehlel(1923-)
Alicia de Larrocha(1923-)-西班牙女鋼琴家,西班牙作品的權威Bela Siki(1923-)
Samson Francois(1924-1970)-極度浪漫的法國鋼琴家
Noel Lee(1924-)
Regina **endzianka(1924-)
Tatjana Nikolajeva(1924-1993)-蕭士塔科維奇24首前奏與賦格受獻人
Aldo Ciccolini(1925-)-致力於推廣薩替(Satie)鋼琴作品
Eugene Istomin(1925-)
Julias Katchen(1926-1969)-布拉姆斯鋼琴作品演奏名家
Ingrid Haebler(1926-)-以莫札特鋼琴作品聞名
Paul Badula-Skoda(1927-)
Hans Kann(1927-)
Waldemar Maciszewski(1927-1956)
Stanislav Neuhaus(1927-)-H.Neuhaus之子
Walter Klein(1928-)
Leon Fleisher(1928-)-60年代右手因故受傷退隱
Gary Graffmann(1928-)
Byron Janis(1928-)-霍洛維茲唯一正式**,對曲子具有超乎常人的敏感度
Jorg Demus(1928-)
Alexis Weissenberg(1929-)
Lazar Berman(1930-)-以超技聞名的俄國鋼琴家
Friedrich Gulda(1930-)-70年代後興趣轉向爵士
Gabor Gabos(1930-)
Peter Katin(1930-)
Ivan Moravec(1930-)-捷克鋼琴家,以炫麗的音色變化著稱
Geoffrey Parsons(1930-)
Earl Wild(1930-)-喜彈改編曲,適合現場演奏的浪漫派傳人
Dalton Baldwin(1931-)-室內樂、伴奏名家
Alfred Brendel(1931-)-奧國鋼琴家,專攻德奧曲目
Leonard Hokanson(1931-)
Aloys , Alfons Kontarsky(1931 , 1932-)-兄弟檔,雙鋼琴演奏名家
Glenn Gould(1932-1982)-天才式的鋼琴家,熱愛對位音樂
Adam Harasiewicz(1932-)-第五屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1955)
Werner Haas(1931-1976)-季雪金的學生,亦擅長印象派作品
Tamas Vasary(1933-)
Augustin Anievas(1934-)
Van Cliburn(1934-)-1958年柴可夫斯基大賽金牌
Philippe Entrement(1934-)
Fou Ts'ong傅聰(1934-)-**的蕭邦演奏名家
Gabriel Tacchino(1934-)
John Browning(1935-)
Bruno Canino(1935-)
Peter Frankl(1935-)
Malcolm Frager(1935-)
Eric Heidsieck(1936-)
Annerose Schmidt(1936-)
Igor Zhukov(1936-)
Uradimir Ashkenazy(1937-)-俄國鋼琴家,有龐大的錄音傳世
Ruth Laredo(1937-)
John Ogdon(1937-)-1962年和Ashkenazy并列柴可夫斯基大賽冠軍
Michel Ponti(1937-)
France Clidat(1938-)-曾錄制過李斯特鋼琴作品全集
Irwin Gage(1939-)
Stephen Bishop-Kovacevich(1940-)-貝多芬方面有不錯的評價
Christoph Eschenbach(1940-)
Martha Argerich(1941-)-擁有強勁力道的女性鋼琴家
Gelber Bruno-Leonardo(1941-)
Dino Ciani(1941-1974)-他的德布西鋼琴作品有不錯評價
Bruno Leonald Gelber(1941-)
Robest Szidon(1941-)
Dag Achaz(1942-)
Maulizio Pollini(1942-)-擁有完美技巧的義大利鋼琴家,也是專攻德奧曲目
Daniel Barenboim(1942-)-近年已轉戰指揮
Antonio Barbosa(1943-)
Jean-Bernard Pommier(1944-)
Maria-Joao Pirres(1944-)
Justus Frantz(1944-)
Nelson Freire(1944-)
Mischa Dichter(1945-)
Radu Lupu(1945-)
Bruno Rigutto(1945-)
Rudolf Buchbinder(1946-)
Andre Watts(1946-)
Rafael Orozco(1946-)
Dmitri Alexeev(1947-)
Walery Afanassiev(1947-)
Jean-Rodolphe Kars(1947-)
Murray Perahia(1947-)-,美國籍,對於作品的結構常有深刻的體會
Peter Serkin(1947-)-Rudolf Serkin的兒子
Mark Zeltser(1947-)
Garrick Ohlsson(1948-)-第八屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1970)
Anne Queffelec(1948-)
Jaen-Philippe Collard(1948-)
Mitsuko Uchida(1948-)-日本女鋼琴家,莫札特和舒伯特有不錯的評價
Arthur Moreira-Lima(1949-)
Michel Beloff(1950-)
Cristina Ortiz(1950-)
Gregory Sokolov(1950-)-1966年柴可夫斯基大賽冠軍(16歲)
Daniel Adni(1951-)
Cyprien Katsaris(1951-)
Degzo Ranki(1951-)-匈牙利鋼琴家
Pascal Roger(1951-)
Lyoubov Timofeyeva(1951-)
Francois Duchable(1952-)
Jeno Jando(1952-)-Naxos當家鋼琴家,擁有龐大的錄音
Zoltan Kocsis(1952-)匈牙利鋼琴家,錄音謹慎但皆有不錯的表現
Andras Schiff(1953-)-也是匈牙利鋼琴家,巴哈音樂方面有不錯表現
Andrei Gavrilov(1955-)-1974年柴可夫斯基大賽冠軍
Krystien Zimermann(1956-)-波蘭籍,1975年蕭邦鋼琴大賽冠軍
Dang Thai Son鄧泰山(1958-)-越南籍,第十屆蕭邦鋼琴大賽冠軍(1980)
Ivo Pogorelich(1958-)
補充資料:
Emil Von Sauer編輯Liszt作品集,由Peters出版。〔 www.t262.com )
Eugen d'Albert編輯貝多芬奏鳴曲。
Frederic Lamond有錄音存世,編輯貝多芬奏鳴曲。
Elly Ney,雖為女士,演奏貝多芬第32首奏鳴曲雷霆萬鈞,境界高遠。
Artur Schnabel ,Mozart,Schubert名家。
Myra Hess,Solomon和Stephen Bishop-Kovacevich的老師。
Benno Moiseiwitsch,Rachmaninov認為比本人演奏的Rachmaninov還好。
Walter Gieseking,Mozart也極好。
Vladimir Sofronitsky,斯氏的女婿。
Cutner Solomon,貝多芬專家。
Rudolf Serkin,貝多芬,Mozart, Bach都演奏得極為出色。
Jeanne-Marie Darre,Liszt彈得別有風味。
Lev Oborin,彈貝多芬、Schumann都很好。
Ralph Kirkpatrick,學究氣的Bach的偉大演奏者。
Hans Richter-Haaser,貝多芬的出色演奏者。
Witold Malcuzynski,肖邦的出色演奏者。
Moura Lympany,錄有拉氏的所有協奏曲。
Carl Engel,演奏的Mozart清新、典雅。
Julias Katchen,貝多芬也極好。可惜,46歲**于白血病。
Walter Klein,只知道錄有Mozar他, www.t262.com 彈得很有情趣。
Leon Fleisher,Brahms協奏曲的出色演奏者。
Gary Graffmann,柴氏協奏曲的出色演奏者。
Eric Heidsieck,在EMI錄有貝多芬奏鳴曲全集。
Michel Ponti,炫技型。
Christoph Eschenbach,孤兒,由女鋼琴家Eschenbach收養。錄有849、299、小奏鳴曲等,極為精彩。
Robest Szidon,一名真正的醫生,錄的Liszt極妙。
Jean-Bernard Pommier,錄有法國式的Mozart。
Justus Frantz,與Eschenbach有雙鋼琴,很精彩。現在好象做了指揮,近年到過**。
Mischa Dichter,Liszt專家。
Rafael Orozco,剛去世的(1996)的拉氏專家。
Daniel Adni,錄有門氏的無詞歌。
Pascal Roger,Ravel和Debussy都彈得極好。
Lajos Kentner逝于1987年
Walter Klein逝于1991年
Malcolm Frager逝于1991年
John Ogdon逝于1989年
還要補上以下名家:
Hans von Bulow(1830-1894),19世紀偉大的貝多芬詮釋者,柴氏一鋼在美國的首演者。
Ignacy Friedman(1882-1948),肖邦作品的權威闡釋者。
Alexander Goldenweiser(1875-1961),Feinberg, Ginzburg, Nikolajeva的老師。
Andrei Gavrilov(1955-), 善于闡發Bach、Liszt.
Michele Campanella(1947-)Liszt的優秀演奏者,貝多芬也很好。
Alfred Cortot(1877-1962)這個人不用介紹了吧。
Franz Liszt(1811-1886)這個人也是。
Anton Rubinstein(1829-1894), 俄國鋼琴學派的開創者。
Egon Petri(1881-1962),Busoni的學生,Liszt,貝多芬作品的出色演奏者。
Olga Samaroff(1882-1948),Kapell, Tureck, 魏森伯格的老師。
Xaver Scharwenka(1850-1924),肖邦作品的權威闡釋者。
Clara Schumann(1819-1896),這個人就不用介紹了吧。
Care Tausig(1841-1871),Liszt的得意門生。克利門蒂的名手之道即為此人編輯。
Alexander Siloti(1863-1945),Liszt 門下,拉氏的表兄兼老師。
Konstantin Igumnov(1873-1948),Siloti門下,Oberin的老師
二 : 世界著名鋼琴家
鋼琴名家 ( 網絡搜羅)
孔祥東
當今國際樂壇最優秀、最活躍的**鋼琴家。已有40多個國家和地區的觀眾親身感受過他那**洋溢的演奏,被西方媒體盛贊為“一個世紀只能出一到兩個,真正能激動人心的天才鋼琴家”和“一代天之驕子”。
郎朗
世界最年輕的鋼琴**。1999年,17歲的郎朗頂替身體不適的鋼琴家安德烈.瓦茲登臺,一舉成名。
李云迪
2000年,18歲的李云迪將空缺了14年的肖邦國際鋼琴比賽金獎納入囊中,轟動樂壇。
劉詩昆
**最著名鋼琴家,辦有劉詩昆鋼琴中心,多次獲得李斯特獎。
殷承宗
**優秀的鋼琴家,鋼琴協奏曲《黃河》主要改編創作者、首演者,創作出鋼琴伴唱《紅燈記》而紅遍全國。是在卡內基音樂廳演出場次最多的華人鋼琴家。
周廣仁
**音樂學院教授、著名鋼琴家,**第一位在國際比賽中獲獎的鋼琴家,**音樂學院終身教授,當今**在國際樂壇中最具影響和權威的鋼琴演奏家、教育家,**20世紀最杰出女性之一,被譽為"**鋼琴教育的靈魂"。
朱昀
畢業于**音樂學校,在奧地利國立音樂大學深造,旅居加拿大的著名鋼琴家11歲時開始公開的登臺表演。在美國獲得了LeoHem總統獎學金并獲得鋼琴演奏碩士學位。
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