和當下很多歌姬一律，周深公布音樂大作的重要辦法也是單曲而非專輯。但他公布單曲的密度之高，其余歌姬只能自嘆弗如：查看其大作目次，在2020和2021年都維持了起碼30首單曲的年產量，此刻年1月就仍舊發了5首！更令人矚手段是，那些歌名簡直都以“中心曲”為后綴，根源涵蓋了電影、電視劇、玩耍、動畫、記錄片、慶典、體育賽事等普遍范圍。在詩史大劇《塵世間》中，周深演唱《光字片》時一直柔緩寬厚，猶如冬日暖炕，在“瓦片、炊煙、領巾、發卡”的塵世烽火中和緩期間變化下的普遍**。

周深既非歌壇耆宿、也不是流量偶像，何以偏巧一股腦找他獻聲代言？此刻文明分眾、次元壁林立，何故周深能自在游走、到處結緣？咱們無妨仍舊回到“聲響”這個“周深局面”的開始，來一探畢竟。

精制的發聲“工藝”

周深加入群眾視線有兩個標記性事變：2014年加入“**好聲響”，2016年演唱《大魚》。在“好聲響”劇目中，周深以《歡顏》展現了齊豫般縹緲而凄美的嗓音。女聲女嗓的演唱辦法咱們并不生疏，但周深如許順滑天然、渾然天成，實屬常見。兩年后的《大魚》，周深不只展現了空靈純潔的聲線，歌曲后部那段無詞吟唱，他的聲響猶如海妖般奇異魅惑，那秀美和穿透力交疊的歌聲似乎來自異度空間。此時周深的演唱仍舊不許大略地用“女嗓”“下海”來設置，一種特殊的周深式的演唱辦**在產生。

周深式腔調的產生，以天性異稟為普通，又有后天用工打磨的加成。變聲期對他的嗓子沒有形成太大感化，他既保持了童聲的清澈甘甜，同聲兼具壯年人的力氣，還不妨唱出成年女聲的音色，這讓他的聲響造型千變萬化，同聲在變換聲區時沒有鮮明換聲點，不受區段控制。他演唱歌曲《達拉崩吧》時，自在控制勝過三個八度的區段還能一人分飾五角，在士女老年人幼兒的音色間自在切換，炫技性令人蔚為大觀。演唱中，他祭出“花樣女高音”的殺手锏，用高音區的貫串跳音動作華彩段，這種美聲唱法的本領就并非天性可得，而是勞累演練的截止。

周深是美聲唱法科班出生，演唱奢侈的假聲男中音猶如十拿九穩，這個功底在歌曲《淺淺》煞尾的歌舞劇段落、“聲入民心”劇目**對外演出公司唱《time to say goodbye》等大作時有過精粹展現；但他之前常用的，是一種通透優美、超過時髦演唱輕聲私語般質感的發聲辦法，這種氣聲唱法在夸大他純潔音色自己美感的同聲，創造出和緩抒懷的氣氛。周深所做的本領攻關是把兩者有機貫串，他蓄意隱去美聲唱法的非金屬光彩(僅在某些情緒透露的要害功夫開釋)，將個中宏大的氣味遏制本領移植到提防氣聲的時髦演唱中，為抒懷輔以張力、為輕淺減少厚薄。

這種自我內涵的跨界融洽，與他的天性嗓音進一步爆發化學反饋，使其演唱工藝日臻完備，功效了消失年紀、不分性別、不限區段、朦朧唱法的唯美聲響，這種聲響展示出超實際的顏色，大概換句話說，周深把本人打形成了一件閃耀著怪僻光彩的、幾近盡善盡美的“法器”。

偷空的自我身份

歌姬講究聲響的“辨識度”。很多功夫，這種“辨識度”湊巧是經過聲響中的“缺點”來反應，比方羅大佑的低沉、崔健的粗礪、劉歡的鼻音、周杰倫的朦朧不清……那些不甚完備的聲響局面，不妨被轉譯為歌姬自己不完備的一種具象展現，相反使歌姬的品行顯得更如實，也讓她們傳播的情緒更確鑿，這是歌姬本真表白的一種道路。這種因不完備而天性實足的聲響嵌入到咱們的回顧構造中，變成咱們打發端腦中對于歌姬、歌曲、以及聽歌其時心身狀況的全息印象的密鑰。

而周深的發聲本領精制精致，聲響難覓缺點，再過程新穎灌音、擴音本領的浸禮，完全“降噪”，畢竟打形成一件明亮晶瑩、閃閃發亮的聲響藝術品。這件藝術品美得如許簡單，及至于咱們難以找到它在實際中的對應物，沒轍從體味層面去控制、去解讀進而爆發更為深沉的審美領會，聽者或是只能讓美中斷在感覺器官、或是伴隨這個聲響加入超實際的精神幻覺。

這種簡直無可指責，從一上面來看，兼容性極強：聲響百搭、便于協作，李克勤、孫楠、毛不易等聲線各別的歌姬都能與周深擦出火花，而與民聲唱法女贊美家張也、老一輩美聲贊美家楊洪基的對歌，周深也能妥當符合；同聲，這種聲響可塑性高，能適配多種體裁的展現。

而從另一上面看，這種猶如容納十足的聲響保護了演唱者自己，歌姬主體被消解，歌姬的自我身份被偷空。周深演唱時的普通音色偏差女性，縱然他并非蓄意用假嗓子去抄襲女聲，但因為唱得太過天然，形成的功效令聽眾很難把歌聲與周深這個成年夫君聯通對接，以至有些功夫沒轍經過傾聽精確辨別出唱的人是周深。這與貴州一帶侗族的“嘎琵琶”保守演唱有些巧妙的共同。侗族士女演唱“嘎琵琶”戀歌時，訴求夫君以假聲與女子同腔同調對歌，而且女聲越像女聲越好，其手段在乎不讓雙親前輩經過聲響辨別出歌者的性別和身份。而周深不只唱出女聲的音色，還以洪量氣聲包袱，猶如在聲響上罩了一層紗幕，讓發聲者的身份越發錯綜復雜。

周深偶然想要經過歌聲隱去自我，但客觀上，他的聲響特性、演唱辦法創造出的唯美聲響的光彩實在刺眼，實足隱蔽了從來天性就不強勢的歌姬自己，誰人本應經過歌曲開釋出情緒消息的演唱者成了“假造歌姬”。當歌姬偷空自我身份，他的意旨表白遺失倚靠而衰落單薄，此時，聽者的主體性劃時代宏大，她們不妨用鑒于自己體味的任何意旨、任何情緒來彌補、來夢想歌聲中的意旨空缺，聽的意旨，被重構了。而隱入亮光之中的周深，將自我獻祭于藝術，換得了五湖四海的訂單和粉絲們的看重。

和緩的療愈之光

周深配唱中心曲的大作中，仙俠玄幻和古裝言情這兩種體裁要占到一泰半。展現那些體裁的，多是acg(動畫、卡通、玩耍)大作，及玄幻、武俠演義改編電影和電視劇，這類創造多是鑒于排擠汗青、分隔實際、虛置后臺、依附夢想來創造唯美世界的二次元文明，動作“假造歌姬”的周深，其唯好夢幻的聲響與這種文明可謂天作之合。究竟上，自唱紅《大魚》之后，周深簡直成了國產acg的指定歌姬。

現下時髦的古風歌曲，是古裝、仙俠體裁最常用的配樂作風。在古典唯美的畫面和音樂氣氛中，傾聽周深仙氣回繞的天籟之音娓娓陳訴夢想世界里的綢繆與憂傷，以透露實際世界中無可寄予的多余情緒，大概恰是此刻越來越多的“御宅族”生存中的如實**。唯美的聲響創造出極具熏染力的意旨單薄，它與耽于夢想、珍惜唯美的二次元文明同謀，經過克服視覺，將越來越多的新穎人馴化成“唯美主義的耳朵”，從而喪失傾聽實際的本領。

所幸的是，動作這種聲響集大成者的周深，沒有沉淪于假造世界的狂歡，他正越來越多地試驗更具實際意旨的大作。家園情緒體裁的電影和電視劇，常常著眼于刻畫都會中的微小個別在凡是生存中的情緒糾纏、或是在期間激流中的運氣震動，往常，主要創作職員目標于為這類大作采用較為濃郁的歌聲來助力劇中情緒的表達，而周深的展示，為她們供給了另一種思緒。

周深在這類電影和電視大作中心曲的演唱中，不復是之前幻想卻有些寒冬的“天籟”，而是和緩療愈的抒懷。在《說聲您好》(出自《小敏家》)中，他用和緩精致的歌聲把劇集的情緒治愈底色進一步暈染；在《生存總該迎著光潔》(出自《喬家的后代》)中，他似乎是在安慰眾生反抗生長的難過之余攥著小拳頭輕聲說了句“加油”。那些中心歌的中心，無非是把“好好的吃個飯，好好的睡一覺，好好生存，從來即是優美”(《好好生存即是優美生存》)這句話唱給每個“最微小最微漠最柔嫩最害怕的你”(《光潔》)，周深歌聲中開釋出的暖意，確定水平上彌補了當下用唯美主義紓解實際壓力、療愈實際悲痛的群眾情緒需要。而當周深歌聲的光彩和緩了、照明了、安慰了今世的人們，隱于光潔中的周深也獲得了升華。

(作家：趙樸 為時髦音樂接洽專科碩士、杭州師范大學副熏陶） 【編纂:王詩堯】正文由佚名采訪編輯自搜集連載,如有侵權 請接洽站長簡略